Lindhart & Ringhof Kunst & Kultur

Når man stiller folk simple spørgsmål om globale tendenser, giver de altid de forkerte svar.

Hvad gør en fodboldtrøje legendarisk? Ifølge grundlæggerne af Classic Football Shirts kan en legendarisk trøje ikke designes – den bliver skabt af spilleren og historien omkring den. Som en fransk landsholdstrøje fra en af Cantonas begrænsede optrædener for sit land. Eller en af Maradonas 10’er trøjer for SSC Napoli, hvor sveden fra legenden stadig sidder i fibrene.

Der findes ganske få undtagelser for den regel, hvor designet alene gjorde trøjen spektakulær. Frankrigs horisontale striber fra 1984. Og Danmarks asymmetriske landsholdstrøje fra 1986.

URE - Historien om de største brands og mest ikoniske armbåndsure er den fascinerende og rigt illustrerede fortælling om klodens mest kendte urmærker, men der stilles også skarpt på mindre og unikke urmagere, herunder danske.



Tag med på en rejse ind i de mindste dele af urværket, men også ned i havets dyb og ud i det ydre rum. For armbåndsure er mere end maskiner til at holde styr på tiden eller smykker til at pynte sig med. De er også vidnesbyrd om det 20. århundredes teknologiske og kulturelle udvikling og om menneskelig formåen og stræben efter perfektion. Dette vidende og veloplagte værk kommer hele vejen rundt. Bogen beskriver kvartsure, mekaniske ure, vintageure og moderne ure, men også de banebrydende urskabere i verdenshistorien, skelsættende begivenheder og selvfølgelig de mest legendariske ure.

”Visioner” er historien om DR Symfoniorkestret og DR. Den er blandt andet formet af dramatiske kampe – i direktion og bestyrelse, såvel som mellem medarbejdere, musikere og chefer. Et af omdrejningspunkterne er DR’s udflytning til Ørestaden fra den hemmelige idéundfangelse til åbningen af den imposante koncertsal i Koncerthuset 10 år senere; andre er symfoniorkestrets virksomhed set både i relation til DR og i relation til det danske og københavnske musikliv gennem 100 år, musikkrigen i 1960’erne, Per Erik Veng-æraen frem til Vengs dramatiske fyring i 2007, styringen af DR og Koncerthusets drift i de første svære år.

I bogen skildres DR Symfoniorkestrets udvikling og koncertvirksomhed under store dirigenter som Nicolai Malko, Fritz Busch, Herbert Blomstedt, Celibidache, Leif Segerstam, Thomas Dausgaard og Rafael Frühbeck de Burgos, og historien føres helt frem til orkestrets nuværende chefdirigent Fabio Luisi; men symfoniorkestrets historie er nødvendigvis også DR’s historie. Med årene bliver samhørigheden mellem orkester og institution stadig tydeligere – især fra monopolbruddet i 1988 og frem, hvor det ikke mindst er symfoniorkestrets tilknytning til institutionen, der positionerer DR som landets største kulturinstitution. Fremstillingen breder sig derfor ud fra dette forgreningspunkt til at favne hele institutionens politiske, ledelsesmæssige, økonomiske, programpolitiske og strukturelle lag. DR Symfoniorkestrets udvikling spejles indadtil i DR.

Kvindernes kunsthistorie er en rig og fascinerende historie, der hører til i den kunsthistoriske kanon på lige fod med de mandlige kunstnere. Men alt for længe er kvinderne blevet udeladt. Det gør kunsthistoriker Katy Hessel nu op med i denne bog, der tager læseren på en rejse gennem de største og vigtigste værker i historien om kunst – uden mænd.

"Dansk stumfilm" er en smuk coffee-table bog, som tager læseren med tilbage til dansk stumfilms storhedstid i begyndelsen af det 20. århundrede. Dengang idérige iværksættere så muligheder i et nyt medie og skabte internationale succeser fra en kolonihavegrund i Valby. Hvor skuespillere som Asta Nielsen og Valdemar Psilander gjorde kometkarriere og blev verdenskendte superstjerner over night. En spændende tid, hvor kreativitet og skabertrang var i højsædet, og hvor publikum konstant var sultent efter mere.

Bogen er rigt illustreret med et fantastisk billedmateriale fra stumfilmens guldalder. Mange af stumfilmene er først blevet restaureret for nyligt, dermed indeholder bogen billedmateriale, som ikke har været vist i over hundrede år.

Bogen giver et unikt tilbageblik til en tid, hvor dansk film var i absolut særklasse og stod bag nogle af de største nyskabelser og landvindinger inden for filmkunst.

Kathrine Lilleør tager i denne livskloge og nærværende udgivelse udgangspunkt i spørgsmål, hun er blevet stillet som sognepræst. Hun åbner op for de refleksioner og tanker, spørgsmålene har givet hende. Inspirationen til sine svar finder hun i fortællinger fra Biblen, den store litteratur, poesien og oplevelser fra eget liv. I Kathrine Lilleørs præsteværelse i Sankt Pauls Kirke i hjertet af København vendes eviggyldige temaer som tilgivelse, svigt, tro, håb, tvivl, liv, død og kærlighed - emner mange mennesker kan relatere sig til. Det gælder spørgsmål som:

Hvordan kan jeg være ligeglad med, hvad andre siger om mig?
Hvordan skal jeg leve op til alle forventningerne?
Hvordan kommer man sig hurtigt over svigt?
Hvordan tilgiver jeg mig selv?
Er der et liv efter døden?
Hvad er tro?

’Imago’ rummer masser af inspiration til en ny og mere umiddelbar måde at opleve kunst på.

Der altid er et sted i et billede, som ‘trigger’ dig – et sted, hvor billedet kontakter dig. Det kan være et gardin eller folderne i en kappe eller den måde, hvorpå en person sidder eller står.

I stedet for at sætte sig ind i kunstnerens liv og værk eller læse om kunstperioder og kunstretninger kan man møde et kunstværk med åbne sanser og med sine egne oplevelser og erfaringer i bevidstheden eller underbevidstheden.

I 15 kapitler beskriver Annette Hvidt en række temaer og foreslår måder at åbne billederne på. Derudover er der sansninger eller associationer: en tekst, der gengiver de tanker/erindringer, som billedet fremkalder hos forfatteren, eller citater fra kunstnerens dagbog eller noget helt tredje.